아이유 – CHAT-SHIRE (2015)

아이유

CHAT-SHIRE

로엔트리

2015년 10월 23일

트랙리스트

새 신발
Zeze
스물셋
푸르던
Red Queen (Feat. Zion.T)
무릎
안경

음반소개글

한 떨기 스물셋 아이유의 사소한 현재. 그리고 당신의 지금.
아이유 네 번째 미니앨범 [CHAT-SHIRE] 발매

모두가 기다려온 아이유의 네 번째 미니앨범 [CHAT-SHIRE]가 드디어 공개된다.

지난 앨범들과 발표하는 자작곡들을 통해 섬세하면서 독특한 감성으로 수 많은 팬들의 공감대를 불러일으키며 뮤지션으로의 성장을 보여준 아이유는 이번 앨범을 통해 프로듀싱까지 참여 영역을 확대해 앨범 전반에 자신의 목소리를 빼곡하게 담아냈다.

이번 앨범 [CHAT-SHIRE]는 23살의 아이유에게 일어나고 보이는 일들과 사람들에게서 느낀 생각들을 소설 속 캐릭터에 대입해 표현한 총 7곡이 수록되어 있으며, 앨범명 ‘CHAT-SHIRE’는 각 곡의 캐릭터들이 살고 있는 주(州), 스물 세 걸음이면 모두 돌아볼 수 있는 작은 사회를 의미한다.

아이유의 현재를 담은 ‘CHAT-SHIRE’를 통해 당신은 당신의 미래-현재-과거의 모습을 떠올리게 될 것이다. 아이유 자신의 경험과 생각들이 바탕이 된 이야기들이지만 우리 모두에게 일어날 수 있고 생각할 수 있는 일들. 그 모습을 ‘CHAT-SHIRE’안에서 함께 이야기하고 소통하길 원한다.

[ALBUM REVIEW]

새 신발 Composed by 이종훈 / Lyrics by 아이유 / Arranged by 이종훈
낡은 신발을 벗고 은 구두에 발을 집어 넣었습니다. 제 신발이기라도 한 듯 꼭 맞았습니다.
: CHAT-SHIRE 탐방을 재촉하는 길잡이 역할의 트랙. 오랜만의 앨범인 만큼 기다려준 팬들에게, 가장 아이유다운 익숙한 스트링과 목소리로 안부를 물음과 동시에 바쁘게 새로운 데이트가 시작된다. 70년대 ‘Motown'풍의 빈티지한 사운드의 미디엄 템포의 곡이다.

Zezé Composed by 이종훈, 이채규 / Lyrics by 아이유 / Arranged by 이종훈, 이채규
“나무는 몸 전체로 얘기해. 잎으로도 얘기하고, 가지와 뿌리로도 얘기한단다. 들어볼래? 그럼 네 귀를 내 몸에 대어 봐. 내 가슴이 뛰는 소릴 들을 수 있을 거야."

: 매력적이지만 곤란하며, 막막하지만 사랑스러운 누군가를 기다리며 부르는 일종의 사랑노래. 기존 아이유 음악에서 시도하지 않았던 Lo-Fi한 비트의 힙합사운드가 도드라지는 곡이다.

스물셋 Composed by 이종훈, 이채규, 아이유 / Lyrics by 아이유 / Arranged by 이종훈, 이채규
"여기서 어느 길로 가야 하는지 가르쳐 줄래?"
"그건 네가 어디로 가고 싶은가에 달렸지." 고양이가 말했다.
: 이 곡은 이상한 나라의 앨리스의 체셔 고양이를 모티브로 하고 있다. 앨범명에서도 연상이 되는 ‘체셔’는 이번 앨범에서 가장 중요한 키워드를 담고 있다. 여러 개의 보기가 있고 그 중 오답은 없다. 무엇을 골라도 답이며 그저 당신이 뭘 믿고 싶은지에 달렸다. 펑키한 비트와 디스코적인 사운드가 가볍고 재미있으면서도 정신 없는 가사와 어우러져 어딘가 약 오르는 곡.

푸르던 Composed by 아이유 / Lyrics by 아이유 / Arranged by 김제휘
"참 그날 재미있었다. ......근데 그날 어디서 이런 물이 들었는지 잘 지지 않는다."
: 종잇결 같은 마음에 물기가 차고, 시야가 좁아지고, 좋아하지 않던 계절을 단숨에 사랑하게 만든 그 날. 아름다웠던 것을 추억하는 일은 그저 좋은가, 그저 슬픈가. 첫사랑의 추억으로 가득했던 그 어느 날의 여름 밤을 상상하게 만드는 어쿠스틱한 사운드의 곡.

RED QUEEN (feat. Zion.T) Composed by 이종훈, 이채규 / Lyrics by 아이유 / Arranged by 이종훈, 이채규
"그 여자도 너처럼 꼴사납게 생기긴 했어. 너보다 더 빨갛고 꽃잎은 더 짧아"
장미가 말했다. "가시가 많은 종류야."
: 모두에게 공격을 받는 사람이 지은 경계심 없는 미소에 묘한 기분이 들었던 적이 있지 않는가? 공격 받아 마땅할 악역에게서 선한 부분을 발견하는 것은 불편한 일이라고 생각하는 모두의 선입견에 질문을 던지는 곡. 곡의 주인공인 ‘그 여자’는 당신이 이 곡을 듣자마자 첫 번째로 떠올린 그 사람의 이야기이고, 또 당신의 이야기이기도 하다. 이야기에 등장하는 여자와 화자와 청자 세 사람 중 누가 가장 나쁠까? 60년대 버블검팝의 비트와 사운드, 곡 중간 보사노바의 코드진행 등 완전히 다른 두 장르가 혼합된 레트로풍의 업템포 트랙.

무릎 Composed by 아이유 / Lyrics by 아이유 / Arranged by 이종훈
그녀가 공기처럼 가벼운 손길로 내 머리를 쓰다듬었다.

“태어나는 건 언제나 어려운 법이에요. 당신도 알고 있죠? 새가 알껍데기 속에서 밖으로 나오기 위해 애써야 한다는 걸요”
: 의심은 사람을 잠들지 못 하게 한다는 생각에서 시작된 곡. 의심이란 누군가 나에게 품는 의심일 수도 있고, 어쩌면 내가 나에게 품는 의심일 수도, 내가 세상에게, 혹은 찜찜하게 흘려버린 오늘 하루에게 갖는 의심일 수도 있다. 커다란 어른의 손에 어딘가로 옮겨지는 줄도 모르고 꿈도 없는 깊은 잠을 자던 어린 시절이 누구에게나 있을 것이다. 자라고 자랄수록 조그만 기척에도 잠을 설치고 점점 더 많은 것을 경계하게 되는 것이 문득 슬퍼지는 밤에 나지막이 부르는 피아노 선율의 곡이다.

안경 Composed by 아이유 / Lyrics by 아이유 / Arranged by 김제휘
"모두 당신을 바보라고 합니다."
"신경 쓰지 마시오. 걱정할 일이 아니니."
: 이번 앨범은 물음표들로 이루어진 앨범이다. 아이유의 23살은 무엇 하나 확신하고 단정 지을 수 없이 사소하고 혼란스럽다. 그럼에도 불구하고 마침표는 필요하기에 이 곡을 마지막 트랙에 넣었다. 안경을 쓰지 않겠다는 다짐이 꼭 순수함을 뜻하는 것은 아니다. 노래를 흥얼거릴 수 있을 정도의 여유와 유머를 가지고, 적당히 밑지며 적당히 받아치며 하루하루 사는 것. 당장은 그것이 23살 아이유의 지금이 느끼는 가장 싫지 않은 어른의 모습이다. 무기력하게 들리는 기타 반주에 반도네온과 어쩌면 기괴스러운 코러스들이 재미있는 곡이다.

김영대: 시작부터 귀가 쉽게 반응한다. 올드한 현의 질감이 주는 달뜬 감수성 때문일까? '새 신발'은 근래 들어본 가장 유려한 보컬 편곡이 빛나는 작품이다. 'Zeze'에서는 조금 진부하지만, '스물셋'에 이르면 유연하게, 때로는 야무지게 음을 연주하는 센스가 보통이 아니다. 전작 "Modern Times"에서 그 복잡한 매력을 비로소 드러내기 시작하더니, 조금 더 모순된 성격들이 맞닿은 앙칼진 사운드에 재능을 집중시키면서 캐릭터가 더 강하게 폭발한다. 나는 뭐로도 규정할 수 없지만 동시에 모든 것이기도 하다는 식의 모순된 관점은 아이유가 그 이후 품어온 일관된 정체성의 핵심이었고, 그것은 여전히 유효하다. 허나 그 모든 것이 납득가는 내러티브로 바뀌는 것은 어찌 되었건 바로 아이유라는 목소리의 존재감 때문일 것이다. 본인 스스로도 왜인지 답할 수는 없지만, 뭘 걸쳐도 얼추 그림이 나오는, 그야말로 의욕과 센스가 정점에서 만나는 시기는 한 번쯤 찾아온다. 아이유라는 가수에겐 지금이 바로 그렇다.

김윤하: '높은 계단 좁은 골목 난 어디든 가 / 내 마음에 꼭 맞는 새 신발을 신고' 첫 곡 '새 신발'의 이 가사는 그대로 아이유가 "CHAT-SHIRE"를 통해 전하고 싶어하는 메시지다. 흥미로운 건 이제야 처음으로 앨범의 모든 키를 쥐게 된 그녀가 그렇게 주어진 무한자유에도 불과하고 지난 자신의 모습을 지워버리거나 대상으로 치부하지 않고 모두 안고 가는 방식을 택했다는 부분이다. 크게 이민수 사단의 영향이 느껴지는 복고풍의 스윙감과 펑키함을 잃지 않은 파트와 '복숭아'나 '마음' 등의 곡의 뒤를 잇는 '아이유 어쿠스틱'이 어울렁 더울렁 어깨를 나란히 하고 있는 앨범은 그 자체로 더도 덜도 아닌 대한민국에 살고 있는 스물셋 아이유가 놓인 자리 그대로다. 특별히 새롭지는 않지만 이제야 그 모든 것이 자신의 의지였음을 발톱을 살짝 세운 채 윙크하며 드러내는 방식. 지금껏 이런 식의 탈-아이돌 루트는 좀처럼 없었다. 솔직함과 언어유희, 리듬감까지 모든 면을 충족시키는 '스물셋'의 가사를 몇 번이고 곱씹어 보게 되는 건 그런 이유다.

돌돌말링: 지금의 아이유는 이렇구나, 싶은 앨범. 어리고 나이브한 자신를 기대하는 대중과 그걸 꼭대기에서 쳐다보는 자신를 놓고 저글링하는 듯한 '스물셋'을 필두로, 자연의 언어를 센슈얼하게 이용한 '푸르던', 흐름 상 거슬리긴 하지만 왜 넣었는지는 알 것 같은 '무릎', 초연한 시선의 'Red Queen', 논란의 중심에 선 곡 'Zeze'까지. 모두 아이유가 지금 할 수 있는 것들을 쩌렁쩌렁 외치고 있다. 가사도 멜로디도 어딘지 조금 과하지만, 그 센스에 매혹되면 참을 수 있다. 앨범 전체에 흐르는 로리콤적 함유에 문제 제기 하는 우려들도 충분히 이해하나, 오히려 전작들에 비해 순진한 표정을 하지 않기 때문에 감상하기가 나았다. 방송 활동을 안 해도 이만큼 들려진다는 것은 미우나 고우나 해도 아직까지는 그가 관심의 중심에 있다는 이야기겠지 싶다. 다만, 해석이나 창작자의 모럴에 대해 토론하는 것은 좋으나 애인 취향 얘기까지 나오는 인터넷의 반응에는 조금 지쳤다. 아이유 본인은, 이 거품이 빨리 꺼지기를 바라고 있을까? 오랜만에 한 앨범을 깊이 들었다.

유제상: "Modern Times"에 이어 '아티스트 아이유'를 대외적으로 알리기 위한 신보. '아티스트' 같은 추상적이고 가치강요적인 용어는 배제하고, 순수하게 음반만 두고 판단하자면 일관된 지향성이 부족하다는 걸 지적할 수 있겠다. 전반적으로 곡들이 90년대 시부야케로 통칭하는 일본 음악의 변용 같이 들리는데, 문제는 그 변용이 스스로를 주체하지 못한다는 것이다. 이 모든 결과물은 아이유 개인의 매력과 제작진의 역량을 반영하여 고도로 계산된 전략 아래 만들어졌겠지만, 일정 부분을 나아가면 결국 힘에 부쳐 주저앉고 만다. (아마도) 안전한 세계에 머물러 있으니 그럴 수밖에.

조성민: 정확히 어떤 지점에서 그러한지 설명하기는 조금 막연하지만, 앨범을 듣는 내내 아이유가 짊어지고 있던 부담감을 느꼈다. 다른 뮤지션들이나 앨범들과의 차이라면, 여타 작품들이 '부담감에 의한 실패'라든가 '부담감의 극복' 등을 표현했다면, 이 앨범은 '부담감' 혹은 '부담' 그 자체를 표현하고 있는 듯하다. 그것이 얼버무리듯 읊조려버린 가사에서 느껴졌는지, 복잡다단하게 흐르는 보컬이나 악기 선율에서 느껴졌는지, 아니면 초현실적인 연출의 뮤직비디오에서 느껴졌는지를 특정하기가 어렵다. 이 앨범을 만든 사람은 이전부터 상당한 부담감을 안고 있었고, 이것을 감상할 사람들이 그 부담감을 공유해주길 바란 것 같다. 이번 앨범에서 확실히 알게 된 점은, 아이유는 이제 아이돌적 판타지보다는 차라리 블랙 코미디가 더 어울리는 아티스트가 되었다는 점이다.